05/01/2018 - 06/01/2018

ECC Ediciones inaugura el verano con un aluvión de novedades que harán más llevaderas las calurosas tardes del mes de julio. Una de esas novedades es el cambio de aspecto de las portadas de las colecciones de grapa del Universo DC, que ven como la banda azul con el logo Renacimiento desaparece de las mismas. Ello solo responde a un cambio de diseño, pues la exitosa etapa Rebirth de este nuevo Universo DC continua sin variaciones.

Novedades de ECC Ediciones de Julio 2018

Entre las novedades del próximo julio hay que destacar el tomo Nightwing: El Nuevo Orden, de Kyle Higgins y dibujos de Trevor McCarthy, que recopila los seis números de este interesante Elseworlds. En esta historia, Nightwing es el líder de un grupo gubernamental encargado de dar caza a metahumanos. Sin embargo, las lealtades de Dick Grayson darán un giro de 180 º cuando dicho escuadrón centre su atención en su propia familia. 

Por otro lado, el mentor de Dick Grayson protagoniza el tomo Batman: Condado de Gotham, del guionista Steve Niles y dibujado por Scott Hampton y José Villarrubia. En esta historia, más terrorífica que de superhéroes, Batman amplia su radio de acción más allá de la ciudad de Gotham, sumergiéndose en un submundo de crímenes atroces que ni él mismo podía imaginar. Si prefieres algo más liviano y divertido, ECC lanza Los Más Divertidos del Mundo, un tomo con las aventuras más divertidas de dos personajes singulares: Batmito y Mr. Mxyzptlk.

Destacar también el lanzamiento a finales de junio del tomo Sandman Edición Deluxe: Muerte, en versión cartoné y con reloj de arena, así como el volumen Imperio, que recopila los tres primeros tomos de la ucronía superventas creada por el guionista Jean-Pierre Pecau y el dibujante, amado por unos, odiado por otros (recordemos su paso por Marvel), Igor Kordey.

Las novedades no terminan aquí, echa un vistazo al siguiente PDF para conocer todo lo que ECC Ediciones nos tiene preparados para este inicio del verano.

El año 1948 supuso un punto de inflexión en el mundo de los cómics debido a la publicación en la prensa, por parte del Dr. Fredric Wertham, de varios artículos en los que se culpaba a esas publicaciones de influir negativamente en los niños. La marea de incomprensión e intolerancia desatada obligó a la industria norteamericana del cómic a autoimponerse una estricta censura, descafeinando considerablemente los cómics de horror y ciencia ficción de la década de los cincuenta. La puntilla de estas maravillosas publicaciones fue, como todo aficionado al Noveno Arte bien sabe, la aparición del infame libro La Seducción del Inocente, también del inefable Wertham.

The Chilling Archives of Horror

A finales de este mes de mayo, Diábolo Ediciones comenzará la publicación aquí en España de una serie de volúmenes en los que se recopilan algunos de los mejores cómics de horror norteamericanos de los años cincuenta. Publicados en Estados Unidos por las editoriales IDW Publishing y Yoe Books, Diábolo nos brinda la oportunidad a los lectores españoles de disfrutar de aquellas excelentes historias, injustamente acusadas por mentes estrechas de provocar conductas inapropiadas en la juventud. 

Bajo el inquietante sobrenombre de The Chilling Archives of Horror, esta colección de cómics clásicos nos permitirá disfrutar de terroríficas historias escritas y dibujadas por nombres como Lou Cameron, Bob Powell, Carmine Infantino o Rocco Mastroserio, entre otros. El primer tomo, Haunted Love, contendrá 150 páginas con historias en las que el amor y el terror se entremezclan de las formas más extrañas que puedas imaginar.

Y, a finales de año, siguiendo esta línea de publicaciones de cómics de horror clásicos, Diábolo nos traerá el imprescindible Frankenstein de Dick Briefer, inédito en castellano. Briefer, colaborador de Will Eisner en algunos de sus primeros trabajos, recreó la criatura del doctor Frankenstein combinando magistralmente horror y humor a partes iguales. 

¿Vas a perderte esta imprescindible colección de clásicos del terror? Parafraseando la clásica sentencia, "si alguien prohibió estos cómics, es que tienen que ser buenos".

ECC Ediciones sigue recopilando la etapa de Los Nuevos 52 para que podamos hacernos con parte de lo más destacado de la anterior etapa de los cómics de DC, en esta ocasión con el tomo Liga de la Justicia: Liga de la Injusticia. En esta historia, la Liga está en ciernes y sus integrantes no tienen la experiencia de otras etapas. Es por eso, quizás, que el guionista, Geoff Johns, se permite el lujo de incorporar a Lex Luthor de una manera completamente distinta a la imagen que solemos tener de él. La alineación de esta Liga tampoco es la más habitual, conociendo algunos importantes cambios. ¿Es esta, por tanto, una historia que merece la pena? 

Liga de la Justicia: Liga de la Injusticia

Una de las mejores cosas que tiene Geoff Johns, aparte de que es garantía, incluso en el peor de los casos, de una historia solvente y entretenida, es que sabe rodearse de los mejores dibujantes. Por tanto, uno puede adquirir un tomo con su nombre sabiendo que no va a decepcionar dentro de sus márgenes. En este caso, nos encontramos con un volumen que, en mi opinión, va de menos a más. Si bien sigue una trama de fondo, son distintas subhistorias de diverso interés las que nos vamos encontrando.

Tras ver como Lex Luthor ha sido clave en la salvación de la Tierra, este tiene una sorprendente petición: formar parte de la Liga de la Justicia. Como la Liga es nueva, pero no tanto, esto no va a ser tan fácil como el quisiera. Uno de sus principales objetivos es impresionar a Batman, así que tratar con su identidad secreta se convierte en uno de los puntos álgidos del tomo, tanto a nivel de tensión como visual. Cierto es que tras lo sucedido a Dick Grayson en Maldad Eterna, hasta el mono de Lex Luthor podría averiguar la identidad de Batman. El autor juega con el lector en una irónica frase que debemos entender dentro del contexto de los cómics. Sólo lo sabe él y punto. 


Pero esta es una historia coral, Johns sabe mucho del Universo DC y lo demuestra incorporando a sus historias distintos personajes como Shazam y cambiando el registro de algunos villanos, como El Capitán Frío, ahora reconvertido, a su manera, en un héroe. Hay que reconocerle a estos villanos que saben divertirse más que los buenos incluso cuando hacen de héroes. La Patrulla Condenada y algunos miembros del Sindicato del Crimen también tendrán mucho protagonismo. El rimo no cesa a lo largo de todo el tomo, lo que es de agradecer. También destacaría que la vida personal de héroes y villanos tiene su cabida, dando más trasfondo tanto a los personajes como a la historia. Muchas historias de la Liga se desarrollan sin ver a los integrantes de la misma en su vida civil. 

Como suele ser habitual en La Liga de la Justicia, la lucha contra una amenaza global es casi obligatoria. Y vaya si la tenemos. Un virus se extiende por el planeta afectando no solo a gran parte de la población sino a algunos miembros de la Liga. Es mi parte favorita del tomo, bien llevada, con momentos tensos y dramáticos, aunque con un desenlace algo precipitado.

DOUG MAHNKE DIBUJA ESTA ESCENA DE LUCHA

En cuanto al dibujo, los mejores momentos corren a cargo de Ivan Reis y Jason Fabok. Espectaculares. Se nota bastante cuando cambian a Scott Collins o Doug Mahnke, que no se parecen casi nada a los anteriores. Es el problema de abarcar nueve números. Poses espectaculares, héroes musculosos... vamos, lo de siempre en el buen sentido. 

Un bonito recopilatorio de una modernización de la Liga que, aunque ya hayamos vivido Renacimiento, sigue resultando actual y muy disfrutable.

Liga de la Justicia: Liga de la Injusticia
ECC Ediciones
Edición original: Justice League núms. 30 a 39 USA
Guion: Geoff Johns
Dibujo:  Doug Mahnke, Ivan Reis, Jason Fabok, Scott Kolins
Cartoné, 256 págs. A color.
Precio: 25 €

Cuando echo un vistazo a las portadas de los libros de ciencia ficción de los últimos años mi sensación no es otra que desazón. Siento nostalgia por una época dorada de la ciencia ficción de portadas coloridas, realizadas por artistas de más o menos talento pero de gran imaginación, y generalmente mal pagados. Raymond Feibush era uno de aquellos artistas. 


Nacido en en 1948 en Liverpool, Inglaterra, Feibush destacó por su trabajo para la editorial New English Library durante los años 70. Su formación inicial transcurrió en los Estados Unidos, regresando de nuevo a Gran Bretaña para estudiar arte. Al no conseguir una beca, enfocó su carrera a la ilustración técnica, realizando incluso portadas para discos.

Su primer encargo dentro del campo de la ciencia ficción fue en 1971, concretamente una portada para un libro en tapa blanda de la editorial Panther Books, continuando el resto de la década trabajando casi exclusivamente para la New English Library. Feibush realizó las portadas de nuevas ediciones de las novelas de Lucky Starr de Asimov, así como alguna de la serie de John Carter de Burroughs. Feibush usaba, principalmente, acrílicos y aguada, y su estilo era casi surreal, aunque no hacía ascos a enfoques más convencionales.

The Omega Point by George Zebrowski, 1974

SPECTRUM OF A FORGOTTEN SUN (DUMAREST OF TERRA #15)

Science Fiction Monthly

A. Bertram Chandler. Star Courier (New York: DAW Books, 1977)

PODKAYNE OF MARS, ROBERT A. HEINLEIN

The Oceans of Venus

The Rings of Saturn: Isaac Asimov


To Outrun Doomsday, Kenneth Bulmer

Science-Fiction Magazine N° 7

The Wizard of Linn, A. E. van Vogt

Muchos de sus trabajos para la citada editorial fueron recuperadas, esta vez en gran formato, para la publicación Science Fiction Monthly, llegando a convertirse en portadas de algunos de sus números. Sin embargo, no se sabe muy bien por qué, a finales de los 70, Feibush dejó de ilustrar ciencia ficción. Murió en 1998.