04/01/2013 - 05/01/2013

Aiden Pearce, un brillante hacker con algunos delitos menores a sus espaldas y una tragedia familiar que ensombrece su pasado, busca vengarse de aquellos que arruinaron su vida. Sus extraordinarios conocimientos informáticos le hacen capaz de rastrear y controlar a todo aquel que se encuentre conectado a la red del sistema operativo de la ciudad de Chicago, el Sistema de Operaciones Central (ctOS). Este colosal sistema operativo administra no solo las infraestructuras de la ciudad, sino que también vigila los movimientos de sus habitantes, algo de lo que se aprovechará Pearce para sus planes de venganza.


Watch_Dogs fue presentado el pasado año en la E3, la Feria Mundial del Videojuego que se celebra cada año en Los Ángeles, y fue aclamado por la prensa especializada como "El Mejor Título de la E3". El juego, que será lanzado al mercado el próximo 21 de noviembre, estará disponible para PC, Wii, XBox 360, Playstation 3 Y PS4.

Para conocer más detalles de Watch_Dogs así como de otros lanzamientos de la prestigiosa casa Ubisoft, visita la página oficial del juego, su canal en Youtube, y los perfiles en Facebook y Twitter, con el hashtag #todoestaconectado.

Ya tenemos los cinco ganadores del concurso "Tesis sobre un Homicidio", segunda película del director Hernán Goldfrid, protagonizada por Ricardo Darin (El Secreto de sus Ojos) y Alberto Amman (Celda 211).  Para optar a una de las cinco bandas sonoras de la película, compuesta por Sergio Moure De Oteyza (El Cuerpo, Todo es Silencio) solo teníais que contestar a una sencilla pregunta: "¿Qué pone en la nota que aparece junto a la chica asesinada?" La respuesta podía encontrarse en el propio tráiler de la película: "Muerte a las mujeres como ella."

Los agraciados con las 5 bandas sonoras de Tesis sobre un Homicidio han sido:

  • María del Carmen Martín, de Madrid.
  • Salvador Yeray, de Las Palmas de Gran Canaria
  • Sonia Santafé, de Huesca
  • Carlos Serrano, de San Fernando
  • Belén Martín, de Madrid.
En próximos días los agraciados recibiréis en vuestros domicilios las bandas sonoras de esta interesante película. Muchas gracias por participar en el sorteo, así como por ser fieles seguidores de nuestra página, la cual no sería nada sin todos vosotros.

No es Shameless (versión americana) una de las series que más destaquen en la red, a pesar de la buena audiencia que tiene en el canal Showtime. Sin embargo, aquellos que la seguimos, hemos podido disfrutar de una estupenda tercera temporada, mejor que la segunda. Vamos a comentar lo que más nos ha gustado, y lo que menos, según cada miembro de esta familia, que se extiende incluso a los vecinos.

"NO HE PARIDO A NINGUNO PERO SOY RESPONSABLE DE TODOS" LA FRASE QUE DEFINE A FIONA Y SUS HERMANOS
FIONA: Sigue siendo el personaje más destacado y emocionante de la serie. Sin ella, Shameless no tendría sentido. Pero aunque a nosotros nos diviertan sus desventuras y su ánimo ante su diversas problemáticas, dos momentos claves nos muestran su cruda realidad. Su vida y sus opciones son miserables. Cuando intenta hacer negocio en la discoteca legalmente y al final pierde dinero,  su hermano Lip la recrimina mucho más consciente de su lugar en el mundo ,"si eres pobre sólo puedes ganar dinero robándolo o timando". Pero lo peor es cuando el juez que juzga su deseo de ser tutora de sus hermanos, le hace ver que con su edad, su hija vivió los mejores años viajando y estudiando. Una opción imposible para Fiona. El discurso ante el juez contando su infancia como hija de Frank Gallaguer, o cuando descubre que él fue quien les denunció a servicios sociales, son para que le hubieran enviado el Emmy a Emmy Rossum a mejor actriz  por mensajero. Fabulosa. Que pena que en el cine (Criaturas Celestiales ha sido un bluff) no haya tenido aún la suerte que merece. Es muy joven, esperemos que sólo sea cuestión de tiempo.

SI LA SERIE ES COHERENTE Y VALIENTE,  STEVE ESTÁ MUERTO
STEVE: Este niño bien no ha sido capaz de superar su traslado a un vecindario donde te atracan niñas de 12 años o las cucarachas duermen en tu cepillo de dientes. Lo ha intentado de veras, siendo un esforzado amo de casa, todo un hito en su clase social, pero su suegro el mafioso puede haber acabado con él antes de continuar su carrera de medicina. Como le dijo su vigilante "tu eres un niño rico y no puedes acostumbrarte a vivir en la miseria. Yo vengo de las favelas y ahora vivo muy bien... al revés si se puede". Y tanto que se puede. Qué pena daba ver a Fiona buscándolo sin parar, ella que es tan independiente. Se merecía saber la verdad, aunque fuera complicado de explicar. El miedo al abandono lo va a llevar por siempre. El final ha quedado abierto, pero tras la descuartización de Marco, no tiene sentido que Steve se salve. Ya veremos.
LIP APRENDE A ALEJARSE DE MANDY MILKOVICK, PERO CON CLASE
LIP E IAN: Estos hermanos que parecen compartir el gen de "elegir sólo la peor pareja posible, preferiblemente un Milkovick", siguen evolucionando. Lip termina el instituto, y es aceptado en la universidad, lo que debe abrirle un nuevo mundo. Aunque agradece a Mandy el apuntarlo, sabe que ésta atropelló a Karen y no puede estar con semejante loca. Mejor criterio tiene que su hermano, Ian, presa de sus sentimientos, que no sabemos cuántas palizas tiene que recibir del matón sádico y nazi de Mickey para abrir los ojos, encima con esa ridícula boda. Eso se cura con la edad, esperemos que ahora que ingresa en el ejército tenga un mejor criterio en sus próximas relaciones. Hacen bien en culpar a sus padres por relacionarse con los Milkovick, al menos ven que no es muy cuerdo.

DEBBIE Y CARL TOMAN PROTAGONISMO EN ESTA TEMPORADA
CARL Y DEBBIE: Carl se ha beneficiado de un camping gracias al invento de su padre de que tenía cáncer... ¿Por qué no se entera Fiona de esto? En cuanto a la toma de custodia del estado de Debbie, la chica se espabila realmente bien. Aunque es Carl el que organiza un robo con su padre en casa de sus padres adoptivos. Están en la edad de no juzgar a los padres por penosos que estos sean. Éso lo reflejan muy bien en la serie. A medida que crecen, la importancia de los mismos también lo hace. 

HIJO... ¿TIENES 5 DÓLARES?
FRANK: Su viaje desde México transportando el material delicado como lo hace, junto a su involuntaria popularidad como activista gay, da al impresión que lo hubieran dejado más como comparsa cómica. A eso, sumadle el amigo raro que se hace de alcohólicos anónimos mientras busca donde vivir... Sin embargo, al final de la serie hacen un giro perfecto en el personaje cuando se entrega a la policía para salvar a Carl de la detención y cuando cena con LipFrank no odia a sus hijos, Frank quiere a sus hijos. Lo que ocurre es que no se responsabiliza de ellos ni tiene consciencia del daño que les hace con sus decisiones y actos. Si alguien piensa que no es creíble lo que hace al final, yo le digo que está muy equivocado. Es muy propio de este tipo de personas tener algún acto generoso. Veremos en qué queda su ingreso hospitalario, ya que su enfermedad no es una broma.

LOS NIÑOS SIRVEN PARA UNIR A LA FAMILIA EN LAS CIRCUNSTANCIAS MÁS ROCAMBOLESCAS
VICTORIA Y KEVIN: Siempre son agradecidas las apariciones de esta pareja. A pesar de tener alguna trama de relleno (la ex-mujer de Kevin y su hijo que no era, en fin...) la búsqueda del bebé que no llega ha sido realmente divertida. La edad de la madre de Vic, por joven que la tuviera (que seguro lo era y mucho) debe rondar los 50 años, algo complicado para quedarse embarazada de forma natural. Esperemos que no solucionen el tema del embarazo diciendo que al final es de otro, como han hecho ya dos veces con Lip y Karen y con Kevin y la ex.

¿UNA FAMILIA A LA QUE DECIMOS ADIÓS?
En cuanto a Sheila, la mejor persona de la serie, no me creo lo de devolverle el marido a su hija. Las personas no son cosas que se dan y menos en temas emocionales, por no hablar de lo bicha que es Karen. Hace mucha mejor pareja con Sheila. Veremos si con el accidente se le ha dio la parte malvada de su cerebro, ahora que ha sido resucitada del coma con ese método tan novedoso inventado por Jody.

Esta no es una serie de denuncia social, lo cual es un acierto. Es testigo de lo duro que resulta salir adelante con condiciones tan adversas sin juzgar ni el por qué, ni lo que hacen para sobrevivir. Aunque fue muy chocante el momento en que Debbie acusó en falso a su tío de meterle mano, o cuando su hermano intentó envenenarlo, iban a verse en la calle y la moral ahí no es un lujo que puedan permitirse. Han cruzado alguna línea roja de las que yo pensaba que tenía la serie, lo cual es bueno.

CON IMAGINACIÓN Y GANAS, LOS GALLAGHER SIEMPRE SABEN DIVERTIRSE
Parece según el final de esta temporada que de la serie pueden salir muchos personajes, pero si lo hacen todos sería demasiado. Por un lado, Steve, que puede ser sustituido por ese encantador jefe de Fiona con la cara de Armie Hammer. Ian se va al ejército, Lip a la universidad, Frank está muy enfermo y Jody y Karen también se van al final para intentar curarla. Sheila parece que nos dice adiós con esas amigas de su edad. 

Veremos qué nos deparan en la cuarta temporada esta familia a la que se echa mucho de menos cuando no acude puntualmente a nuestras pantallas.

Warner Bros. ha lanzado el trailer de Pacific Rim presentado en la pasada WonderCon. El trailer nos revela algo más de como fueron desarrollados los gigantescos robots esperanza de la humanidad conocidos como los Jaegers, así como la primera ciudad que sufrió el ataque de los titánicos Kaijus. Personalmente, y aunque su espectacularidad pueda cegarnos un poco, la película de Guillermo del Toro me parece una especie de spin-off de la saga Transformers, aunque esperemos que con algo más de chicha. Por cierto, ¿por qué aparece "J.J. Abrams" en la película? Os dejo con el impresionante trailer de la que puede ser (o no) la película del verano.

 

Pacific Rim se estrena el 11 de julio en Argentina, Chile y Perú, y el 12 del mismo mes en México, España, y USA.

En el nuevo clip de la película Star Trek Into Darkness vemos como se enfrentan dialécticamente el capitán Kirk (Chris Pine) y John Harrison (Benedict Cumberbatch), aunque este último parece no ponerse demasiado nervioso ante las airadas palabras del primero. Junto al vídeo han aparecido nuevas imágenes del film de J.J. Abrams, así como nuevos pósters de los protagonistas.








Star Trek: en la Oscuridad se estrena el 10 de mayo en México, el 16 en Perú, el 17 en Colombia y Panamá, el 5 de julio en España, el 19 en Venezuela, el 22 de agosto en Argentina y el 29 del mismo mes en Chile.

(Kinopoisk, Facebook)

Ahora que Joss Whedon se ha soltado la lengua y nos ha dicho que veremos a dos hermanos en Los Vengadores 2 los primeros que nos han venido a la mente han sido La Bruja Escarlata y Mercurio. No está confirmado, y puede que nos llevemos un chasco de última hora. Pero como queremos ser positivos, y estamos deseando verlos en pantalla, aquí ofrecemos una lista de actrices que perfectamente podrían interpretar a Wanda Maximoff. Sabiendo lo que ha recaudado Los Vengadores, nos hemos ido a actrices de cine, que no deberían tacañear en ese aspecto. Empezamos.

EVA GREEN: Que ganas tenemos de ver a esta chica en un papel de heroína. En la secuela de 300 parece que la veremos de lo más guerrera, pero donde de verdad la queremos ver es en Los Vengadores 2. Os dejamos con lo único que merecía la pena de Camelot.
UNA FOTO DE LO MÁS PREMONITORIA PARA ESTA LISTA
EMILY BLUNT: Esta chica también podría ser una gran Wanda. Tampoco hemos tenido el gusto de verla en ninguna película de superhéroes y ya va siendo hora también. Seguro que su bello rostro podría ser quien representara a nuestra heroína.
¿VEIS LO BIEN QUE LE QUEDA EL ROJO?
RACHEL McADAMS: Esta encantadora y preciosa actriz que ilumina la pantalla y parece la hermana pequeña de Jennifer Gardner, también nos la apuntamos para que Whedon la tenga en cuenta. No necesitaría ni cambiar de peinado, y como inunda la pantalla la ayudaría a representar a una poderosísima mutante capaz de cambiar el mundo con su famoso...¡No mas mutantes!
POSIBLEMENTE, MI FAVORITA SOBRE LAS OTRAS 4
KATE BECKINSALE: Otro bellezón de aúpa que cada año está más guapa. Poco arreglo necesitaría para representar a La Bruja Escarlata, ya que de presencia y poderío también va sobrada. Y a los trajes ajustados está acostumbrada también por aparecer en la saga Underworld, así que la apuntamos a la lista.
NO NECESITA CONTROLAR A NADIE CON SUS PODERES PARA QUE HAGAMOS LO QUE ELLA QUIERA
GEMMA ARTERTON: Aunque en Hansel y Gretel: Cazadores de Brujas hace lo que puede para salir airosa de semejante chufa, la chica tiene fuerza y ganas. Y guapa es un rato, por lo que con una historia a la altura nos puede quedar una Bruja Escarlata espectacular. Es la mas joven de la lista, pero así nos da para muchas continuaciones.
AQUÍ PARECE QUE YA ESTÁ EJERCIENDO SUS PODERES MUTANTES...
De todas formas, aparezca o no en Los Vengadores, es una personaje que sin duda estamos deseando ver en pantalla, ya sea de manos de Marvel o de FOX. Por ahora, nos toca esperar.

Fuente imágenes: sensacine

Tras el espectacular episodio anterior, Juego de Tronos vuelve a ofrecernos un episodio algo más tranquilo en lo que se refiere a acción, no así en cuanto a intrigas, venganzas y confesiones. Los guionistas de la serie dan esta semana un repaso a todos los protagonistas de la serie, con la excepción de Bran y sus visiones de cuervos de tres ojos, y los hombres de la Guardia de la Noche. También se presentan nuevos personajes, como la hija y la esposa del rey Stannis, Selyse, así como la macabra imagen de sus tres bebés muertos conservados en vasijas de cristal.

Mientras tanto, en el Norte, Jon Snow (Kit Harington), para no saber nada, se las maneja bastante bien con el sexo oral, para fortuna de Ygritte (Rose Leslie). La "besada por el fuego" (de ahí el título del episodio), no parece estar dispuesta a renunciar a lo que tiene que ofrecerle Snow antes de que este pierda la vida bien a manos de uno de los salvajes, quienes no terminan de fiarse de el, de uno de sus antiguos compañeros de la Guardia de la Noche, para los que se ha convertido en traidor, o a manos de uno de los caminantes blancos.
SNOW AL FIN SE RINDE A LOS ENCANTOS DE LA "BESADA POR EL FUEGO"
Jaime Lannister (Nikolaj Coster-Waldau) y Brienne (Gwendoline Christie) son finalmente conducidos ante Roose Bolton (Michael McElhatton). Brienne es liberada de sus ataduras y el Matarreyes recibe atención médica ante el peligro de que la infección de su muñón se extienda. La escena más relevante del episodio, a mi entender, tiene como protagonistas a Jaime y Brienne. Mientras estos comparten baño, para disgusto de la dama de Tarth, el Lannister confiesa que está cansado de luchar y revela la verdadera historia de como se convirtió en Matarreyes. Lo genial de esta escena es ver como va cambiando el rostro de Brienne a medida que Jaime le revela la verdad sobre el Rey Loco y el porqué de su asesinato. ¿Hasta donde quieren llevar los guionistas la interacción de estos dos personajes? Sospecho que no tardaremos mucho en descubrirlo.

El Rey del Norte, como bien dice uno de sus aliados, ha perdido el Norte. Tras asesinar a sangre fría a los rehenes Lannister, Lord Karstark (John Stahl) es sentenciado a ser ejecutado, una decisión que hará perder la mitad de su ejército a Robb Stark (Richard Madden). Sin duda, la obsesión de Robb Stark de impartir justicia por encima de cuestiones estratégicas, está haciendo que la balanza de la guerra se incline peligrosamente a favor de los Lannister. ¿Su  única opción? Recurrir a la única casa que aun no se ha aliado con los Lannister, los Frey, a pesar de que Robb rompió el pacto de casarse con una de las poco agraciadas hijas de Lord Walder a cambio de su apoyo en la contienda.
ROBB VE COMO SE LE ACABAN LAS ALTERNATIVAS
Arya Stark (Maisie Williams) asiste por fin al duelo entre Beric Dondarrion (Richard Dormer) y El Perro Clegane (Rory McCann), el cual se salda con la derrota y ¿muerte? del primero. Sorprendentemente, Beric vuelve de entre los muertos gracias a los poderes de Thoros de Myr (Paul Kaye)... por sexta vez. La escena de lucha entre ambos hombres es de lo más espectacular, sobre todo por la espada flamígera de Beric, otro elemento fantástico de los libros que será bien recibido por los fans de la saga.

En Desembarco del Rey, Tywin Lannister (Charles Dance) se reúne con sus vástagos Cersei y Tyrion, no para darles buenas noticias precisamente. Su obsesión por formar alianzas y ganar la guerra con los Stark a base de matrimonios de conveniencia le llevan a imponer a Sansa (Sophie Turner) como esposa de Tyrion (Peter Dinklage), mientras que Cersei (Lena Headey), cuyas sospechas en torno a los Tyrell se vuelven contra ella, es obligada a desposarse con Ser Loras con el fin de engendrar mas herederos. De esta forma, Tywin intenta asegurase tanto la llave del Norte casando a Tyrion con la heredera de los Stark como la alianza con los señores de Altojardín. Parece que el contenido de las numerosas misivas que escribía Tywin giraba en torno a estas alianzas, unas cartas que puede que le hagan ganar la guerra con los Stark.
DAENERYS INTENTA OFRECER UNA LIBERTAD QUE LOS ILUMINADOS NO PARECEN DESEAR
Daenerys (Emilia Clarke) propone a su ejército de Iluminados que son libres de escoger sus propios nombres, pero al parecer estos prefieren mantener los denigrantes apelativos con los que habían sido bautizados en Astapor. Parece que la intención de Daenerys de ofrecer libertad a quienes no conocieron en su vida otra cosa que esclavitud está chocando contra un muro impenetrable. ¿Se volverá en un futuro esto en contra de la Targaryen? Mientras, Jorah Mormont (Iain Glen) y Ser Barristan (Ian McElhinney) conversan sobre los frustrantes servicios prestados a otros reyes, algo que no sucede con Khaleesi. Barristan avisa a Mormont que su presencia al lado de la última Targaryen cuando esta acceda al Trono de Hierro puede no serle beneficiosa a Daenerys, algo que Ser Jorah no se toma demasiado bien. 


Lo mejor del episodio:

  • La escena de lucha entre Sandor Clegane y Beric Dondarrion y el momento "Lobezno" que viene después.
  • La confesión de Jaime Lannister a Brienne de la verdad sobre la muerte del Rey Loco, y como el Matarreyes le pide que le llame por su nombre.
  • La conversación de Tywin Lannister con sus hijos, quienes ven como su padre se convierte cada día más en un estorbo para sus propios intereses.

No se si es demasiado bueno que un político se proclame seguidor de la serie Juego de Tronos, el caso es que la dirigente argentina Cristina Kirchner así lo ha proclamado en su cuenta de Twitter. Por lo visto, la Kirchner no solo ve la serie, sino que devora los libros, y que su personaje favorito es el de Daenerys Targaryen. Os dejo con el avance del sexto episodio de la temporada, titulado "The Climb", en el que vemos como Tywin planea una reunión con los miembros del clan Lannister, mientras Melisandre visita la Tierra de los Ríos. Por otro lado, Robb Stark intenta ver como arreglar el incumplimiento de su pacto con la casa Frey, mientras que uno de sus aliados, Roose Bolton, decide que hacer con Jaime Lannister. Tras el Muro, Jon, Ygritte y los salvajes se enfrentan a una gran escalada.

(Juegodetronos.com.ar)

Han surgido nuevas e impactantes imágenes del rodaje de The Amazing Spider-Man 2, en las que podemos ver con todo detalle al trepamuros (Andrew Garfield) peleando con Max Dillon (Jamie Foxx). Más abajo, fotografías de Dillon con su aspecto de Electro, tomadas semanas atrás pero que ahora han visto la luz. La película llega a las pantallas en 2 de mayo de 2014. (Dailymail)

















Por casualidades de la vida tengo un vecino aficionado a los cómics. Por casualidades de la vida, ayer ambos teníamos cena en casa con amigos. Y, por casualidad también, nos encontramos en el mismo supermercado a la misma hora comprando la cena. No nos dijimos ni hola. Nos miramos, dijimos "Iron Man 3...pffff"... ¡Cómo nos han engañado con El Mandarín!". Nos vendieron que Iron Man se iba a enfrentar a su "mayor amenaza". Decir eso después de lo visto en Los Vengadores era para que cualquier fan se pusiera a temblar de emoción. Para más inri, contratan a Sir Ben Kingsley para el papel. Emocionados esperábamos un enfrentamiento épico para la posteridad, con frases memorables con las que adornaríamos nuestros muros de Facebook frikis una y otra vez. Pero como sabemos que de troleo está internet lleno, y que alguno vendrá a decirnos que "la culpa es vuestra por haceros ideas equivocadas", recurrimos a eso que tanto molesta a algunos llamado enlaces de internet. A ver si después de estas declaraciones, no tenemos derecho a presentar una demanda colectiva contra Disney y Marvel por publicidad engañosa.
PRIMERA IMAGEN PROMOCIONAL DE LA PELÍCULA. NO ES MUY CHISTOSA
Declaraciones de Shane Black, el director, sobre su versión de El Mandarín en  la película:
"Había que encontrar la manera de interpretar al Mandarín dentro de los canon fílmicos, y reinterpretarlo de los cómics de una forma apetecible y emocionante, más que a ese Fu Man Chu que parecería racista y barato" Empire
"Uno de los placeres para mi es coger a un villano de los cómics y reinterpretarlo de una forma mucho más realista para el cine. Interpretarlos de una forma reconocible, pero diferente. Resulta divertido. Como El Joker de The Dark Knight no es El Joker de los cómics. Pero hay lo suficiente de él para que lo reconozcas y digas "Wow, que forma más creativa de interpretar al Joker en una película". Esa es nuestra tarea. Los fans adoran al Mandarín, y dijimos no queremos a este estereotipo racista a lo Fu Man Chu agitando el puño. Pero creo que encontramos la manera de aproximarnos al Mandarín de una forma que nos gusta. Nos emocionamos cuando vimos que podíamos incluir al Mandarín en la historia y darle una personalidad que sería la pareja perfecta, el supremo villano de Iron Man, pero sin abusar de los estereotipos de los cómics" Geektyrant
¿POR QUÉ HAN DESTACADO TANTO LOS ANILLOS, SI LUEGO ERA UN BLUFF?
¿Se puede tener más poca vergüenza en esta vida? Lo estaba traduciendo y me estaba poniendo malo, como muchos comentan en las críticas de la película. ¿Cuál fue el último cómic que se leyó usted de Iron Man? Porque yo me leí uno hace poco estupendo que contaba el origen de El Mandarín y yo no lo vi nada anticuado, sino como un villano aterrador. Encima, hay que aguantar el cinismo de comparar su adaptación con la de El Joker de Nolan, y que la tarea de ellos ha sido la misma con El Mandarín. Así que para modernizar y trasladar a la mayor amenaza de Iron Man al cine lo que hace este tipo es poner a  un payaso a cagar. Brillante, que forma de respetar a los fans. Eso es modernidad. Claro que así aprovechamos los chistecitos que me sobraron del guión de Arma Letal, ¿verdad? Porque esa idea vale para cualquier matón de medio pelo que quiera distraer como los que perseguían Mel Gibson y Danny Glover. Imperdonable cómo se han reído de nosotros.
NO HAY DERECHO A LO QUE NOS HAN QUERIDO VENDER CON ESTAS IMÁGENES
COMO LA AMENAZA SUPREMA DE IRON MAN
Pero seguimos con el festival de declaraciones apoteósicas, ahora de Kevin Feige, presidente de Estudios Marvel:
"Sir Ben Kingsley ha cumplido su papel como pocos en la Fase 1. Su versión de El Mandarín es tan terrorífica que los trabajadores en el set sintieron escalofríos"
"Hubo una escena que al cortar todo el mundo se puso a aplaudir empezando por Robert Downey JuniorScreenrant
Otro que hace plantearme la política de la web de no publicar palabras malsonantes. Escalofríos sentimos, si, pero de ver que todo era una sucesión de chistes sin parar mientras el guión cada vez contaba menos y el sentido de lo que veíamos se iba desvaneciendo. ¿Qué escena era la de los aplausos? ¿La que cagaba en el baño y dejaba la peste? Porque no entiendo absolutamente nada. Lo que si se es en quien se cagaba... en todos nosotros, los fans que nos creímos estas declaraciones.

Ben Kingsley hablando de su papel: 
"Villano es una palabra mágica. Los villanos clásicos creen que tienen la razón, así comienza Ricardo III: todo está mal y lo voy a arreglar. Mi Mandarín tenía que tener esa profunda sensación de estar en lo cierto. Su retórica ataca la iconografía occidental, lo que nos resulta familiar, con una voz que también le resulta familiar al público. Es una amenaza que no resulta extraña. Mi línea favorita del guión es: “Sabes quién soy, no sabes dónde estoy y nunca me verás llegar...”. ABC
Qué barbaridad. Si parece que ha hecho Ghandhi otra vez. Que si Shakespeare, que si nunca me verás llegar... El pobre se ha tenido que tragar un sapo de proporciones épicas y no puede contar la sorpresita que trae la película con su personaje. Qué manera de hacer el ridículo y de darse a conocer a las nuevas generaciones.

En fin, como más vale una imagen que mil palabras, os dejo con un reportaje sobre la película en la que si alguien es capaz de encontrar una gracieta, una caída, un chiste o un niño, ocultos a conciencia por alguna razón que no puede ser otra que intentar vendernos lo que no es, que me lo diga.