03/01/2011 - 04/01/2011

  Los numerosos aficionados con que cuenta el fenómeno manga en la provincia de Sevilla están de enhorabuena. Como no había más fechas en el calendario este fin de semana coinciden en el tiempo y casi en el espacio dos salones dedicados al manga, el anime y expresiones relacionadas. Hoy comienza en Alcalá de Guadaira el I Salón del Manga, Cómics y Juegos, que durará hasta el domingo día 3 de abril. El IV Salón del Manga de Sevilla comienza mañana y también finalizará el domingo.

  En el Salón de la capital se qué me encontraría si, en un momento de debilidad mental, decidiera asistir. Pero no lo tengo claro con el Salón de Alcalá de Guadaira. Ya el título es equívoco. Cuando dicen I Salón del Manga, Cómics y Juegos, ¿a qué cómics se refieren?¿Americanos , europeos...?Porque si el encuentro está sólo dedicado al manga, lo de "cómics" sobra completamente.
  En fin, si asisto a cualquiera de los dos eventos os transmitiré mis impresiones.

  
  La productora Lauren Shuler Donner dejó escapar recientemente que estaban en marcha no una, sino dos secuelas más de la saga X-Men, a pesar de que la película de Matthew Vaughn aún ni se ha estrenado. Lo cierto es que la idea de ir realizando precuelas y secuelas a la vez es una idea interesante pero la continuidad es fácil que se rompa por cualquier guionista negligente. ¿Intentarán arreglar todo lo que no nos convenció de X-Men: La Decisión Final? Se habla de que Bryan Singer está colaborando en los posibles guiones para las nuevas secuelas. Mi pregunta es: ¿por qué se le confía a Singer tantos proyectos? No es mal director, pero con sonoros altibajos (Superman Returns). Sería interesante un nuevo enfoque sobre los mutantes como el que, espero, nos ofrezca Matthew Vaughn.

  
  Según una reciente entrevista al presidente de Warner Bros. Pictures, Jeff Robinov, se estaría preparando una película de imagen real basada en la Liga de la Justicia, con su estreno previsto en 2013. También anunció que los guiones sobre sendas películas sobre Flash y Wonder Woman ya se están escribiendo. 

  Sobre la franquicia Batman, Robinov ha declarado que tras The Dark Knight Rises habrá una especie de reboot (ay, ay, ay...) sin Nolan en la dirección ni Bale como protagonista. Nolan si figuraría como productor de esta nueva versión del Cruzado Enmascarado, pero parece que la Warner intentaría dar un tono distinto al personaje que hemos visto en las últimas cintas.

  Creo que la Warner se ha picado un poco con Marvel Studios, que ya prepara Los Vengadores. Warner se ha quedado un poco rezagada a la hora de explotar el olimpo de héroes de DC Cómics en lo que a imagen real se refiere, apostando por la animación, de bastante nivel por cierto. La noticia de una película de Batman sin Christopher Nolan a los mandos del proyecto no es una buena noticia, a priori. Aunque sería interesante ver qué nueva visión del personaje puede dar otro director y/o guionistas. Mejorar la visión de Nolan sobre Batman va a ser harto difícil pues el listón de la calidad está muy alto. Tan sólo criticaría a Nolan el no haber hecho referencia en las películas del Vigilante de Gotham a ningún otro superhéroe del universo DC. La explicación que el director dio en su día de que en el mundo de Batman no existían más superhéroes siempre me pareció una excusa pobre. Batman está integrado en un Universo que comparte con más personajes similares a él en cuanto a motivaciones y formas de actuar. El no hacer siquiera mención de ninguno de ellos es sacar al personaje de su contexto natural (en aras del "realismo").

  La actriz tres veces nominada al oscar Amy Adams ha sido la elegida por Zack Snyder para encarnar a la dinámica periodista Lois Lane. Adams, de 36 años, recibió la llamada de Snyder desde París donde el director está promocionando su última película, Sucker Punch. El cásting para la nueva Lois Lane ha sido tan complicado o más que para el papel principal aunque llegó a rumorearse que el personaje no aparecería en el film.

  Los otros nombres que se han barajado para interpretar a Lois Lane han sido, entre otros, Kristen Stewart, Rachel McAdams, Jessica Biel, Dianna Agron, Malin Akerman, Olivia Wilde, Mary Elizabeth Winstead y Kristen Bell. Mi opinión personal es que Amy Adams quedaría mejor en el papel de Lana Lang por su físico (color de pelo sobre todo) jugando la diferencia de edad respecto a Henry Cavill, de 27 años, también en contra de mis preferencias.

 
  De las actrices barajadas para el personaje de Lane la que hubiera preferido habría sido la canadiense Rachel McAdams en lo que respecta al físico, pues sólo la he visto encarnando a la musa de Sherlock Holmes, Irene Adler, careciendo de una opinión formada de sus dotes interpretativas. Sin duda la gran olvidada en todas las quinielas ha sido Erica Durance que, en la serie Smallville, interpreta a una Lois Lane muy cerca del personaje de los cómics: frenética, impulsiva, encantadora, independiente, atractiva,  carismática...Comprendo que Snyder haya querido alejarse de todo lo establecido respecto al Hombre de Acero, tanto en películas como series pero, para mí, Erica Durance habría sido la compañera perfecta para el inglés.


Erica Durance

La Lois de Carlos Pacheco

  Ahora queda el cásting de los villanos de la película. Con el rodaje a punto de comenzar entre Chicago y Vancouver el próximo agosto el anuncio del resto del reparto no se hará esperar. ¿Estará el General Zod finalmente interpretado por Viggo Mortensen?

Con este título presentaré ilustraciones y fotos curiosas que me han llamado la atención por distintos motivos, o por su originalidad o por su calidad.

Serge Birault es un ilustrador francés que realiza con Photoshop trabajos tan originales como estos:

STEAMPUNK WONDER WOMAN




ALIEN TAKO SASHIMI




Ahora algunas imágenes sacadas de aquí y allá:

LEGO ZOMBIES

ALIEN CHESS

CARBONITE IS FOREVER, POR CLIFF CHIANG
DAVID LYNCH´S DUNE, POR KEVIN TONG

TARJETAS DE VISITA QUE NUNCA EXISTIRÁN
CROCHET DUNE


¿Quién decía que la noche de los viernes era una muerte lenta para las series? La estupenda serie Fringe ha renovado por una temporada más y podremos seguir disfrutando de sus originales e interesantes historias. La cadena Fox, despiadada en lo que se refiere a la cancelación de series, ha renovado Fringe por 22 episodios, lo que es todo un acto de fe. Los seguidores de esta serie tenemos la suerte de contar entre nuestras filas con el jefe de programas de entretenimiento de la Fox, Kevin Reilly, que se ha confesado en varias ocasiones un rendido admirador de los creadores de Fringe: J.J. Abrams, Roberto Orci y Alex Kurtzman.

  Fringe se ha convertido en todo un referente en lo que respecta a series de ciencia ficción, tal y como sucedió con Expediente X en los 90´s. La riqueza de sus tramas y subtramas argumentales enganchan al más reacio a este tipo de producciones. Aunque algunos capítulos se basan en "el monstruo de la semana", la subtrama principal nunca se abandona por mucho tiempo. Si en algo se le puede reprochar a esta última temporada es el tratamiento que se le está dando a la relación sentimental entre la agente Dunham (Anna Torv) y Peter Bishop (Joshua Jackson). Para mi gusto, el romper la tensión sexual no resuelta entre ambos ha restado un poco de interés y emoción a los guiones. Aún así, la temática de ciencia ficción sigue estando a una altura no alcanzada por ninguna serie que yo haya visto ultimamente, con las notables excepciones de Cáprica o Galáctica, aunque estas dos últimas giraran en torno a otras cuestiones: religión, política, sociología, psicología...

  Ya está aquí el nuevo trailer de la próxima película de J.J. Abrams, Super 8. En su segunda mitad podemos ver más escenas no vistas en el primer trailer. La cinta parece un batiburrillo de otras películas como Cuenta conmigo, E.T., Exploradores, etc. y da la sensación como de algo que ya hemos visto muchas veces. Confío en que Abrams no se deje mangonear excesivamente por el Rey Midas de Hollywood y nos deleite con otra película como nos tiene acostumbrados.


  No he podido resistirme. Por casualidad (¡lo juro!) he encontrado estas imágenes de aficionadas al cosplay que no son las habituales que vemos en los salones del cómic y el manga. Es impresionante la calidad de algunos disfraces, mucho más que otros que se han filtrado a los medios sobre la princesa de Themiscyra.







Torchwood, el equipo original
  
La próxima temporada de la estupenda serie Torchwood ya tiene fecha de estreno, el 8 de julio, en la cadena Starz. Después del buen sabor de boca que nos dejó la tercera temporada, Children of Earth, Jack Harkness y su cada vez más menguado equipo vienen dispuestos a mantener el nivel de entretenimiento al que nos tienen acostumbrados. El productor ejecutivo Russell T. Davies ha desvelado parte de la premisa argumental de la nueva temporada: un día termina con ninguna muerte en todo el planeta, lo que vuelve a suceder al siguiente día...y al otro. De repente la posibilidad de fallecer deja de existir y lo que podría denominarse milagro pronto se transforma en una maldición para toda la humanidad. Y ahí es donde el equipo Torchwood entra en acción.

  La acción transcurrirá dos años después de los sucesos narrados en Children of Earth e introducirá el personaje de Rex Matheson, agente de la CIA, que habría descubierto una amenaza a nivel mundial. Matheson intentará contactar con la desmantelada agencia británica Torchwood que poseería información sobre la ausencia de muertes en el planeta. Mientras tanto, una cadena de sucesos por todo el mundo unirá a un variopinto grupo de personajes que conformará el nuevo Torchwood. 

  Las series británicas siempre se han caracterizado por su calidad, supliendo las carencias presupuestarias con guiones originales y elaborados y unos actores de gran talento. Torchwood, spin-off de Doctor Who, no podía ser menos y ha ido evolucionando en calidad con cada temporada: visionado imprescindible para los amantes de la ciencia ficción inteligente.



  Seguramente habréis notado que el blog hace cosas raras o que la dirección de la página de inicio ya no es "blogspot". Pues bien, eso sucede porque he decidido dar un paso adelante adquiriendo dominio propio pues el blog y, sobre todo, sus seguidores lo merecen. A partir de ya podréis leer mis comentarios y noticias en el siguiente enlace http://www.elsolitariodeprovidence.com/ . Espero haber acertado con el cambio e intentaré seguir elevando el listón con los contenidos de la página, siempre procurando llegar a esa inmensa minoría que  me sigue habitualmente. Gracias por estar ahí.


  La legendaria actriz inglesa Elizabeth Taylor ha fallecido a los 79 años en un hospital de Los Ángeles debido a un fallo cardíaco. La actriz llevaba seis semanas internada debido a complicaciones en su enfermedad coronaria que, desgraciadamente, no ha podido superar. Descanse en paz uno de los últimos mitos de la Edad Dorada de Hollywood.

Concept Art de Jock (The Losers)
  Paramount Pictures ha abandonado el proyecto que traía entre manos desde hacía casi cuatro años y que consistía en una nueva franquicia sobre las novelas de Frank Herbert sobre Dune. El estudio ha dejado que expiren los derechos sobre la obra, volviendo de nuevo a los propietarios originales, por lo que otra productora podría comprarlos.

 
En un principio la película iba a ser dirigida por el actor/director Peter Berg (Hancock, Friday Night Lights), pero éste abandonó el proyecto para realizar Battleship, otra película de ciencia ficción. El francés Pierre Morel (Venganza, Desde París con amor) retomó las riendas de la dirección junto al guionista de cortos Chase Palmer y el desconocido Josh Zetumer. Sinceramente, ni los directores elegidos ni los guionistas hubieran estado a la altura de un proyecto de tanto calado. Me alegro de que la Paramount no haya llevado a cabo ningún film sobre la obra maestra de Herbert pues habria sido, sin duda, todo un fiasco.

 
Esta obra cumbre de la ciencia ficción se merece un cineasta que sea fiel a la novela, pero a la vez que transmita toda la épica y el trasfondo filosófico que impregna la saga. La película debería estar en manos de un director que la convirtiera en un proyecto personal, no un mero encargo, mejor en forma de saga cinematográfica pues ya se hizo una serie basada en los tres primeros libros. Esta genial obra se merece una adaptación cuidada que no precisaría de artificios ni añadidos para interesar al gran público porque las novelas en sí ya poseen todas esas cualidades.

Fuente: Geektyrant

La cadena TNT ha lanzado un nuevo teaser trailer de la nueva serie sobre alienígenas imaginada por Steven Spielberg. La serie empezará a emitirse en junio en los EE.UU. y contará como protagonista a Noah Wyle (Urgencias) interpretando a un profesor reconvertido en líder de un grupo de la resistencia anti-alien. Moon Bloodgood (Terminator Salvation) interpreta a una

  Recuerdo con añoranza aquel quiosco frente a mi colegio donde, casi cada día, entraba tras las clases a buscar nuevos cómics. Como si fuera ayer veo los desvencijados estantes de madera con pilas y pilas de polvorientos tebeos de Vértice, Bruguera o Toutain. Los podías comprar y luego cambiarlos por otros después de haberlos disfrutado por un módico precio. Ese sistema de intercambio era muy común en aquellos maravillosos años y ahí es donde leí por vez primera un cómic sobre El Planeta de los Simios.

  Los cómics basados en la mítica película de la Twentieth Century Fox fueron publicados por Marvel entre los años 1974 y 1977 (29 números) y contaron con autores como Dough Moench y Gerry Conway y artistas como Mike Esposito, Mike Ploog o George Tuska, entre otros. En 1975 Marvel publicaría unos cómics en color basados en la franquicia que duraron 11 números.


Planet of the Apes Magazine #7

  Tras muchos años en los que no podían publicarse material nuevo ni reeditar lo antiguo, la editorial Boom! ha firmado un acuerdo con la Fox para una nueva serie de cómics basados en El Planeta de los Simios. El guionista será Daryl Gregory, novelista de ciencia ficción, y el dibujo estará a cargo de Carlos Magno (Green Lantern Corps). Según el editor en jefe de Boom! los cómics se basarán en las películas originales, lo que es de agradecer, pues la de Tim Burton para mi ni existe. La serie comenzará antes de los sucesos que narra el film de 1968, en un tiempo en el que la civilización simia ha alcanzado su máximo esplendor.

  El primer número llegará en abril a las librerías americanas. Confío en que gracias a este acuerdo se pueda agilizar la reedición del material publicado por Marvel, de una calidad e interés excepcional. En este enlace podeis ver la galería de portadas de los cómics clásicos.


  ¡Hola que tal!

  Tras unas merecidas vacaciones, voy a criticar una reciente lectura: "Cita con Rama", de Arthur C. Clarke.

  Por motivos personales y profesionales no he podido leer absolutamente nada durante un largo periodo de tiempo, de manera que una vez finalizada esa época me propuse leer cosas constructivas y que me aportaran algo, nada de novelones estilo "la tortuga que llora y llora" o el "vampirito que amanece"; hay series estupendas que me pueden aportar eso mismo de una forma más entretenida.

  En fin, que la ciencia ficción era un campo que nunca me interesó explorar porque la veía muy complicada, pero me recomendaron este libro y me animé. No os voy a mentir, me decidí por él porque además no era demasiado gordo.

  El libro trata sobre un futuro en el que un par de desastres provocados por meteoritos hace que la humanidad se obsesione con las amenazas provenientes del espacio. Entre tanta observación paranoica del espacio, aparece un extraño objeto metálico cilíndrico de varios kilómetros de largo, de imposible creación natural, que provoca una expedición al mismo desatándose múltiples teorías acerca de su origen y misión.

  El libro se enmarca dentro de la llamada ciencia ficción dura dado que tuve que releer muchas veces algunas partes para entenderlo bien. De todas formas es muy didáctico y entretenido, pues te justifica con leyes físicas los sucesos que van aconteciendo dentro del objeto.

  La novela resulta muy original pues no me recuerda a nada visto o leído anteriormente, además el final está a la altura, cosa que no es fácil amigos.

  De carecer de algo, diríamos que los protagonistas tienen poco desarrollo, muy esquemáticos, algo bastante común a la ciencia ficción de este tipo según me han informado. Parece que hay personajes humanos porque al autor no le queda otro remedio pues si por el fuera, sólo nos describiría Rama y punto, pero menuda novela rara le iba a quedar.

  Esto es una pena, dado que el autor creo que tiene talento para el desarrollo de personajes.Las novedades sociológicas que propone son de lo más interesante (matrimonios dobles, animales evolucionados, alargamiento de la esperanza de vida...) de manera que si hubiera desarrollado con unas cuantas páginas más a alguno de los protagonistas, la novela habría sido redonda de todas todas.

  En fin, que de nota le pongo un 8 y además ha hecho que me atreva con la ciencia ficción.
 

  Crítica realizada por Silver Draper.


  Aunque no soy amante de las carreras de automóviles, de motos ni de caracoles, estos pósters estilo vintage sí han llamado mi atención.

  
  Estas ilustraciones pertenecen a un juego de cartas creado por el artista digital Russell Walks, que también nos ha deleitado con el cartel de la convención celebrada en Dallas "Women of Sci-Fi Convention". Ya me gustaría a mi que en mi ciudad se celebraran eventos como ese, pero creo que tendré que conformarme con la semana santa, la feria de abril y la bienal de flamenco (¿he de sacar el cartel de sarcasmo de Sheldon Cooper?).


  El veterano actor inglés Michael Gough ha fallecido a los 94 años de edad. Gough se hizo popular por su interpretación del fiel mayordomo de la familia Wayne, Alfred Pennyworth en las películas que Tim Burton sobre el Caballero Oscuro. Continuó en la piel del entrañable mayordomo en las dos películas que dirigió Joel Schumacher, prestando su voz incluso en un serial radiofónico de la BBC de 1994, Batman Knightfall. Gough es, junto a Pat Hingle, el comisario Gordon, el único actor que ha aparecido en cuatro películas de la franquicia del murciélago.
  Sus últimos trabajos fueron doblar al personaje de Parásito en la película de animación All-Star Superman o al personaje del Dodo, en la Alicia de Tim Burton. Su carrera se remonta al año 1946, interviniendo en films y series como La fuga de Colditz, Los 7 de Blake, Los niños del Brasil y Doctor Who, entre otras muchas producciones. Descanse en paz.

  El Salón Internacional del Cómic de Granada está volviéndose cada año que pasa menos internacional. El empuje de otros encuentros con formatos alternativos como Carmona en Viñetas, celebrado recientemente, está haciendo que muchos aficionados al cómic americano y europeo pasen de acudir al evento granadino. Algunos amigos que comparten mis gustos en lo que se refiere a cómics me han comentado que no iban a asistir a esta edición del Salón de Granada por la poca presencia de autores internacionales. Qué lejos quedan los primeros años en los que asistí al encuentro, consiguiendo firmas o dibujos de autores como Brian Bolland, Brian Azzarello, Juan Giménez o Tom Raney.

  La crisis es el comodín al que agarrarse a la hora de explicar las sonoras ausencias en lo que respecta a figuras internacionales de renombre. No nos engañemos. La asistencia de autores españoles es una promoción para ellos y sus obras pues mucha gente compra sus cómics en el mismo salón para que se los firmen o le dediquen un dibujo. Para aficionados como yo que no somos "gafapasteros" los autores españoles han caído en estos tiempos que corren en una vorágine de corrección política insufrible. Como ya escribí en una entrada dedicada a Paco Roca y su multipremiado cómic Arrugas muchos autores patrios se han reconvertido en cazadores de premios, dando un golpe de timón a sus obras para encajar en los palmarés de los muchos certámenes de cómics nacionales.

  La escasez de stands dedicados enteramente al cómic americano y europeo ha sido este año alarmante. Tan solo había un stand dedicado a tomos en oferta y material antiguo y otros dos stands con grapas atrasadas. Los expositores de las editoriales asistentes, entre las que no estaban ni Planeta, ni Panini, ni Dolmen, no ofrecían material antiguo a buenos precios como en años anteriores sino material nuevo sin descuentos. Y, la verdad, para adquirir material nuevo lo compro en mi librería habitual donde me hacen el 5% de descuento.

  La gran cantidad de stands dedicados a merchandising manga y la pléyade de actividades organizadas para los aficionados a esta expresión artística se debe a motivos económicos. Ahora mismo el manga y todo lo relacionado vende, y si vende hay que dedicarle mucho espacio en el Salón. Eso es así y no cambiará hasta que los gustos y modas no varíen, quien sabe hacia donde.
  Espero que el salón del cómic de Barcelona me sorprenda gratamente y no adolezca de los fallos y carencias que he apreciado en el de Granada, sobre todo esta última edición.
   He oído críticas a las entradas largas del blog: que si cuanta letra, qué rollo macabeo, paso de leer tanto...Pues bien, las ideas hay que desarrollarlas un mínimo y para ello hay que escribir más de dos frases por idea. Yo podría transformar esta página en un clon de los miles de blogs que pueblan la red con contenidos similares y copiados unos de otros, pero prefiero entremeter de vez en cuando artículos de opinión que nos hagan reflexionar un poquito a todos.




  Nueva imagen de una de las películas que nos tienen en ascuas a los amantes del cómic de superhéroes, Capitán América:el Primer Vengador. Hasta ahora la imagen que se lleva la palma es la del actor Hugo Weaving encarnando al supervillano Cráneo Rojo, aunque las que han lanzado del actor Chris Evans tampoco se quedan atrás (un uniforme muy "ultimate", por cierto). Esperemos que las expectativas que hemos depositado en la esperada cinta se cumplan el 22 de julio.

  
  Un año más hemos acudido al Salón Internacional del Cómic, celebrado en Granada, y que ayer domingo cerró sus puertas. Esta edición es la decimosexta en la ya longeva andadura de este importante evento comiquero, siendo para mi la cuarta vez de manera consecutiva que tengo la oportunidad de acudir, por lo que me siento capacitado para reflexionar brevemente sobre su reciente evolución.

  La XIII edición del salón, celebrada en 2008 convocó autores de la talla de Brian Azzarello, Phil Jimenez, Cels Piñol, Carlos Pacheco, Juan Giménez, Brian Bolland y un largo etcétera. En la siguiente edición asistieron invitados como Howard Chaykin, Adam Kubert, Pascual Ferry, Rafael Marín...En el salón del 2010 ya se notaron los efectos de la crisis y la lista de invitados se redujo en longitud y relevancia. Aun así asistieron autores importantes como Joe Kubert, Tom Raney o Raul Cáceres, entre otros. La edición de este año quizás haya sido desde mi punto de vista la más floja a la que he asistido. No voy a entrar a exponer los motivos de esta bajada de nivel en el cartel de invitados, quiero pensar en recortes presupuestarios por la dichosa crisis.

Cels Piñol charla tras Carlos Pacheco
  La jornada del jueves estuvo dedicada a los profesionales. La primera jornada abierta al público en general fue el viernes, día flojito en cuanto afluencia de aficionados. Esta primera jornada resultó ideal para bucear en los escasos stands dedicados exclusivamente a cómics americanos y europeos. Es de agradecer para los que como yo vamos en busca del cómic perdido, el volumen raro o la ganga inencontrable un salón un día más vacío donde no tener que moverte a empujones.

  Se ha echado en falta más cantidad de stands dedicados al cómic europeo y americano, abundando en demasía los expositores de merchandising y manga. Me reitero en que el manga ya tiene sus propios salones, muy importantes y numerosos siendo los salones centrados en el cómic americano y europeo bastantes menos. Stands de otros años donde te podías pasar horas rebuscando entre sus números antiguos y ofertas han desaparecido en las últimas ediciones. ¿Por qué? Los costes de organizar los stands, las pesimistas previsiones de ventas y otros factores han reducido la presencia de tiendas muy interesantes presentes en otras ediciones del salón.

El salón el viernes
  Respecto al material disponible a la venta es cierto que se siguen encontrando joyas a precios más o menos razonables. Pero también es cierto que abunda material nuevo, muy reciente, disponible en las librerías habituales en las que compramos mes a mes nuestras colecciones. Este material se vende al mismo precio que en librerías especializadas, sin ningún tipo de descuento por motivo del salón lo que disuade comprarlo pues no ofrece aliciente económico de ningún tipo. Tampoco las editoriales lanzan nada especial para este importante evento, reservando las novedades impactantes para el salón de Barcelona. Quizás sería acertado por las editoriales avanzar algunas novedades en este salón de Granada que, no lo olvidemos es uno de los más importantes de España. Reseñar la importancia de la ciudad de Granada como centro comiquero por el número de librerías especializadas y la cantidad y calidad de los aficionados.

  La tarde del viernes estuvo dedicada plenamente a hacer cola para conseguir algún que otro dibujo o firma de los autores invitados. Después de casi dos horas de cola conseguimos dos dibujos del genial y cercano Carlos Pacheco. También Alfonso Azpiri nos obsequió con un dibujo de su creación Lorna . La organización  de las firmas y dibujos de este año parece no haber sido tan caótica como otros años. Agradecer a los afortunados que consiguieron dibujos de los autores y que amablemente dejaron que fotografiáramos. He de quejarme de la coincidencia de muchas charlas y mesas redondas con los horarios de firmas de los autores, por lo que si querías estar en un sitio u otro tenías que perderte algo.

Alfonso Azpiri y Carlos Pacheco

  Algo que me sorprendió fue la cantidad y calidad de artistas como los de la Facultad de Bellas Artes, que empiezan y que exponen sus inspirados trabajos  con la esperanza que alguna editorial o cazatalentos se fije en ellos. Este es el caso de un ilustrador granadino, gran fan de Batman y Star Wars, que exponía sus excepcionales ilustraciones y que acaparó toda nuestra atención. Podéis ver sus geniales creaciones en su página web. Tan encantados quedamos con sus ilustraciones que compramos un par de ellas.

Catwoman según Ruiz Burgos
  Mención aparte merecen los cómics que regalaban con las entradas. No es que vayan a regalar la última novedad pero qué difícil era encontrar algún título remotamente interesante.

  Las actividades programadas estaban enfocadas casi exclusivamente a los fans del manga y el anime, llenándose el salón con sus disfraces imposibles más o menos currados. Para mi casi la mitad del recinto del salón era terra incognita en la que no osaba poner el pie pues en lo que respecta al manga me quedé en Dragon Ball o Alita.

  En próximas entradas iré colgando más fotos del salón y comentaré algunas cosillas más.